Los Beatniks graban en 1966 el primer disco del rock nacional: Rebelde
Rock Argentino
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Luis Alberto Spinetta:
Negro

Almendra
Almendra: "Amigos nomás" 

Gran parte de este material figura en el libro "Cómo vino la mano" de Miguel Grinberg (quizás el periodista mas calificado para hablar de la primera historia del rock argentino)
"Recuerdo que en esa época me había conectado un poco con Miguel Abuelo, con Pipo Lernoud, y ya empecé a entrever gente como Jorge Alvarez, Piri Lugones, Silvita Lachupa(*), Pappo, Javier, Alejandro, empezó a aparecer gente que no había conocido nunca" 

(*) Sivita Lachupa, por "La chupapija", le practicó fellatios a varios de los mencionados.

"A la Cueva de Pueyrredón jamás fui. El que fue una vez fue Rodolfo García. Había gente que no conocíamos y que traía una onda que nos deslumbraba, por ejemplo, la primera vez que escuché a Claudio Gabis quedé anonadado, jamás había podido imaginar que un guitarrista acá tocara lo que tocaba Claudio en ese momento."

"Un día en el estudio TNT, mientras Almendra grababa, estaba Javier Martínez balbuceando sus armonías urbanas, con Pappo, Alejandro Medina... todos en la mano "que tumba". No sé, a partir que conocimos a esa gente empezó la gran pálida, te juro por Dios. Esos tipos nos boicotearon desde el momento en que nos conocieron. Se reían de la música que hacíamos. Aunque había gente que valoraba lo nuestro, como Gabriel el Zombie, Miguel Abuelo, Pipo Lernoud. Jorge Alvarez comenzó a mostrar la hilacha de inmediato. Todos mis proyectos que se venían dando de una manera muy contundente, y que habían llegado a establecerse medianamente en la realidad, se empezaron a ir al diablo cuando Jorge Alvarez empezó a invitarme para que me fuera de donde estaba e ingresara al círculo de Mandioca... un clima que no me gustaba. Estaba ese chico que después se suicidó, Alejandro Peralta, un tipo que nos odiaba. Yo era tan ingenuo que me daba con todo el mundo, en ese momento no me percataba que me odiaban a un nivel infernal. Me acuerdo que un día vino Claudio Gabis a mi casa, con una pareja de muchachos que después se mataron en un accidente de auto, a decirme que el habían hecho un vudú a Litto Nebbia. Una cosa que creo que todos los sentidos juntos no alcanzan para darle cabida, era una alucinación, una cosa enfermísima. Ahí yo entré personalmente en contacto con el reviente."

Pescado Rabioso
Volante promocionando un concierto de Pescado Rabioso: 

"¿Porqué seguir soportando contínuamente la misma cantinela complaciente en la radio, en la TV, en todas partes?
¿Porqué seguir participando así de esa caravana ciega de comercio y mediocridad rumbo a la muerte?
No te evadas. La música de ROCK esperaría mucho tiempo más por vos si no fuese tan urgente la salida al AMOR. Spinetta - Black - Bocón - PESCADO RABIOSO".

"Había cosas muy buenas, había unas sesiones de Manal que eran realmente una maravilla...Yo creía que al haber conocido a Pappo había conocido a una de las personas mas geniales que podía conocer, y me tuve que desengañar de eso como cinco o seis años después. Porque fue una cagada tras otra. Y uno no queriendose convencer que Pappo era un turro, de que era un fachista tremendo. Te diría que a ese nivel puedo tener sentimientos de resentido, con cosas que siempre me olieron mal y que como que me acordé tan tarde...me da bronca para atrás. ¿Te das cuenta del proceso? Al lado de las ondas que se cocinaban en Mandioca, nosostros eramos unos boluditos. A mí ese círculo se me presentó como un ámbito de gente corrupta. Desgraciadamente, yo cuando le rajé era tarde, caí en el seno del toco. Una noche de gran soledad en que me había enojado con mi mujer...desemboqué con uno de ellos en una madrugada de terror en donde se me estropearon las primeras neuronas de mi vida, experiencias que destiñeron gran parte de la lucidez que yo tenía a esa altura".

Spinetta

"Yo no me avivaba de nada de lo que estaba sucediendo. Me limitaba a componer...no se de que manera vivía. Recuerdo que una noche hicimos una especie de bacanal con Silvita Lachupa, Pappo y Miguel Abuelo y Pappo cerró la habitación de Mario Rabey con llave y empezó a pintar esvásticas en todas las paredes, para friquearlo al Rabey, cuando viera la habitación. Cosas que yo no entendía un carajo, me divertía, era un poco la libertad, yo que sé... me fui metiendo... y cuando me quise acordar...

MAIL DE MARIO RABEY A REBELDE

"Participé en ese magnífico cluster de industrias culturales integrado por conjuntos de música de la talla de Manal y Los Abuelos de la Nada, el sello grabador Mandioca la madre de los chicos, la comercializadora de espectáculos de música Mambo Show, la editora de posters Mano Editora. En uno de los veranos de ese tiempo, Jorge Alvarez, que estaba asociado con tres amigos (Pedro Pujó, Rafael López Sánchez y Javer Arroyuelo), había instalado un boliche en Mar del Plata, llamado Mandioca. Y había alquilado una casa para los músicos que actuaban en el boliche. Ahí debía estar Pappo (en esa época integrante de Los Abuelos y el flaco Luis Alberto Spinetta. Recuerdo a Luis como un tipo muy talentoso, y seguramente es uno de los grandes músicos en la escena que se instala a fines de los '60. Pero, en cambio, no recuerdo en absoluto el acontecimiento que relata en su reportaje y donde yo habría sido la víctima de un brote antisemita de Pappo, en el cual habrían participado también Miguel Abuelo y el propio Luis. Es probable que el paso del tiempo y la bronca que Luis muestra en ese reportaje hacia Pappo hayan dado forma en su memoria a la bizarra secuencia allí relatada. Insisto: yo recuerdo a Luis como un gran creador. También recuerdo así a Pappo y a Miguel. Ellos tres, junto con Javier, Tanguito y Moris, seguramente fueron las grandes figuras musicales de le contracultura de fines de los '60 en Buenos Aires. Esas figuras, en mi recuerdo, brillan junto a Alejandro Medina, Edelmiro, Rodolfo García y los que se agregarían poco después: la impresionante Cofradía de la Flor Solar, Vox Dei, Arco Iris, para empezar. Y junto con los cuales birllan los pensadores, los activistas, los empresareios, los periodistas, los publicistas. Enntre ellos, la banda de los cuatro de Mandioca, Pipo Lernoud, Miguel Grimberg. Pappo y Miguel ya no están con nosotros. Los demás están vivos. Les pido que agreguen el testimonio de mi recuerdo al reportaje que publicaron en la Web. Seguramente, ayudaremos a poner en valor la guerra que librábamos todos juntos, en aquellos años, contra la intolerancia, la estupidez y otras madres de la violencia represiva que ya anidaba en la Argentina en aquellos tiempos (era la dictadura de Onganía que nos reprimía dura a nosotros y a otros) y que estaba incubando al huevo de esa serpiente que habitó en la Argentina diez años después, a fines de los 70: la serpiente fascista, genocida, dictadura militar del '76 al '83. Para que la serpiente no vuelva nunca más. MaRIO rABEY
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Emilio, Rodolfo y Edelmiro tuvieron una gran lucidez, y no entraron... sólo yo lo hice... ahí empecé a mear fuera del tarro. Todo fue un grado de locura terrible. Emilio no entendía lo que me pasaba, y no fue capaz de ponerme una mano en el hombro y decirme "Luis...". El estaba en un letargo, yo se lo reproché mucho. Cuando me vieron que me fuí un poco, me dejaron solo, y me hice mierda. Me quedé solo. La relación con la mujer que amaba empezó a trastabillar, mi psiquis también, mi música se empezó a fortalecer en un extraño idioma que ni yo mismo sabía qué era, y sobrevivieron los peores momentos de mi vida. Emilio tenía su vida amorosa y se recluía en su departamento. Yo necesitaba que Almendra comezara realmente a tocar, y eran shows, y mas shows... volvía de tocar con un fajo de guita así, tenía mi Citröen, era un delirio total. No había forma de pararla. Empecé a componer una música que a Rodolfo lo deslumbraba. Yo sentía que Rodolfo no tenía la polenta necesaria para la música que me salía... empezaron con él los conflictos estilísticos, y Almendra empezó a pudrirse por sectores. Sólo Edelmiro trataba de seguirme la corriente. Cuando decidí separarme del conjunto... me pedían que no lo hiciera. Yo quería desaparecer totalmente, quería ser bajista, que nadie me escuchara, que nadie escuchara mi voz... como esos bajistas negros que tocan atrás en esas bandas de borrachos, que nadie sabe quiénes son... me había hartado de la prensa, la crítica cercana y lejana, y por otra parte uno de los síntomas principales de fracaso... Cuando compuse la ópera de Almendra, la famosa y legendaria ópera inconclusa, había tratado de rescatar un poquito de cada una de las cosas que me maravillaban. Eran seis personajes, cada uno de ellos estaba encamado por mi héroe musical de este país: Javier (Martínez -Manal), Moris, Miguel Abuelo, Roque Narvaja, Litto Nebbia 

(N de la R: en este reportaje de Miguel Grinberg, Luis no lo nombra a Tanguito, aunque sí lo hace en el reportaje que le hizo Eduardo Berti en 1988)

Era una respuesta, un síntoma de lucidez ante todo el quilombo en que yo vivía. Me acuerdo que empezó la época del desgano, del descreimiento creativo en Almendra. El conjunto se había instalado comercialmente, se había empezado a ganar guita... Edelmiro tocaba con equipos prestados, un día cobró una guita y se apareció con un Fiat 600. Y le decíamos "Pero negro, ¿cómo no te compraste un equipo?" Antes de disolver Almendra les propuse grabar en un disco una obra totalmente aleatoria. No grabar ninguna canción, ir al estudio y encender la máquina y tocar sonidos hasta cumplir los 32 minutos de banda útil total, dividirlo por la mitad, poner una de cada lado y titular el álbum "La música que toca cualquiera" Así era mi modo de expresar el caos en que vivía. Para mí era tan importante el llanto de un bebé como la guitarra de Eric Clapton. Ante el aluvión de responsabilidades creativas, yo consideraba que Almendra daba como para crear una música absolutamente aleatoria que rompiera todas las carreras que se conocían aquí y en cualquier lado. Tocar una música inspirada en los acoples, que pasara por percusión, por ritmo, por todo. Pero que no fuera en sí ninguna preestructura, ninguna naturaleza. Un proyecto que se conservó para hacerlo alguna vez Emilio y yo, y que tal vez se haga porque lo hemos charlado en cartas, sobre esa famosa obra. Esas cosas que yo intuía eran producto de una clarividencia mía momentánea, o de una premonición... Me acuerdo de haber discutido que tarde o temprano los equipos íban a ser estéreo y discutir con Angel del Guercio al borde de las puteadas, cuando él me llamaba delirante... y yo insistiendo que Almendra precisaba un equipo de voces estéreo... Me mataba tratando de buscar algo que me retribuyera la locura que yo tenía en la cabeza. Había planteado que Almendra viviera en una especie de comunidad, cosa que fue rápidamente rechazada por el conjunto. Emilio había llegado a una sequedad creativa impresionante. No lo movía nada. No querían cantar ni hacer voces, no querían ensayar los coros y por el otro lado las visitas infernales de Pappo, con toda su vorágine de bosta. Una onda negadora... Pappo y Furia me escribieron toda la cocina de mi casa la palabra "No, nunca" en la heladera con marcador. Yo los miraba, y un poco empecé a tener como una... a entrar en una mano destructiva, a decir "bueno, el amor tiene que triunfar... finalmente tiene que haber una esperanza en todo ésto"

"En las épocas de mayor caos compuse temas como Cero, que dice: 

´Tomo el té y me pongo a ver las caras que hacen las montañas. ¿Dónde habrá una hierba aquí que se llegue hasta mi ventana? ¿Dónde habrá dos manos que puedan abrir estas cercas de polvo y anís? Las cercas de nada donde mi sed... donde mi piel se hace esperanza y no le alcanza con volver... o con llegar´ 

No sé. Yo creativamente estaba en lo mío... pero llegó un momento que en que se me cagó en la cabeza un corto circuito, un transistor... y creo que el repuesto tardó mucho en llegar, pero cuando me llegó, me llegó el repuesto original. Con Invisible me dijeron que me lo iban a traer, me lo mostraron, lo compré, ya es mío, ya me lo instalé" 

"Yo sufrí las humillaciones de toda la gente del rock pesado, Alvarez, Pujó, todos...todos... hasta los tipos que yo había considerado que dentro de ellos... con Javier me pasaron unas aventuras de una dramaticidad impresionante. Y yo a Javier lo admiraba, tenía una admiración y un respeto por ese tipo... y yo le comentaba cosas, charlábamos de poesía y él siempre la sofisticación por encima del sentimiento. Siempre la tapa tipo Roger Dean sobre la tapa que quiere ser algo natural, loco, siempre la copia sobre la versión original 

N de la R: Roger Dean era el diseñador de tapas del grupo inglés Yes. Tuvo un estilo que fue repitiéndose en los sucesivos discos y que algunos intentaban imitar. 

Javier tenía cosas geniales, pero yo le quería hablar de poesía y él me salía con el I-Ching. Y yo me tomaba todo a pecho... a la media hora de hablar con él, me hablaba a mí mismo, me replanteaba cosas, me decía "esto sí, esto nó", me autoplanteaba Muchacha ojos de papel, decía ´yo que igenuo´". 

"Pappo fue el músico en Argentina que yo quizás mas quise, aparte de los Almendra, mis amigos. Yo en definitiva me fui a la mierda, gran parte por un sistema fanático de consumir cosas... darle y darle y darle... y me quedé en pelotas, totalmente seco, me rebotaron los cheques en cuanto banco de crédito del amor pedí, me cerraron las puertas totalmente y me bajaron la caña así, me hicieron la cuca, me rompieron la cabeza, me llenaron toda mi casa de palabras No, nunca, Nunca lo lograrás, Nunca esto será, Nunca esta luz va a brillar. Es una época donde yo había compuesto un tema como Alcanfor, que en esa época lo cantaba y lloraba cuando lo hacía, porque había llegado a la sensibilidad máxima para lo que era mi momento creativo".

"Me fui a Europa, el 10 de marzo, cumpleaños de mi hermana,

N de la R: Ana, la que no duerme, la que lloró cuando Gustavo Spinetta se fue al suelo, esos problemas que rayan a mamá... 

le regalé a Pappo mi guitarra Dow, un modelo de Gibson que no baja de los 750 dólares sin estuche. Y se la regalé, la guitarra con la que compuse las canciones mas hermosas que hice para Almendra. Y para mí era una forma de mostrarle a Pappo que no existían solamente las guitarras con el volumen al mango. Que así como él me había inculcado algo de esa dureza del rock pesado, y la mano, copar y todo eso, por otro lado yo trataba de demostrarle que existía una fuente de ternura que él no podía ignorar. Fue como decirle, mirá, tomá, no te desprendas jamás de esto, para no traicionarme en tu vida, para darme tu fe, aunque no tocáramos nunca juntos, aunque jamás nos viéramos, pero como un acto de fe, una esperanza...¿Sabés que me fui a Europa y dos días después se la ofreció a Litto Nebbia por 160 lucas? Me acuerdo que yo estaba en una etapa de despojamiento tal, que esa guitarra... yo le dije a Emilio, "esta guitarra yo te la quiero regalar, porque a mí no me interesa tener nada, no quiero mas nada, no quiero ni el Marshall, ni las dos SG, ni la Repiso Huevo, ni nada.." Y Emilio me dijo: "Escuchame, dejate de joder, no seas boludo, esta guitarra la tenés que tocar vos porque es tuya". Y me acuerdo que vino mi tío, y me dijo: "Luis, me llegó la noticia que querés regalar la guitarra. Yo te la compro". Y yo le dije, no tío, no la vendo... y a los 15 días la regalé. Veía en mí como una respuesta espiritual. Desprenderme de esa guitarra era como si me arrancaran un brazo, porque estaba enamorado de ella al remango. Y supuse que ese acto iba a convencer a un tipo como Pappo, al que yo quería de una manera impresionante, quería tratar de que intercambiáramos el mensaje. De que se sintiera influenciado por mí de la misma manera en que yo me había sentido influenciado por él. Estaba loco ¡qué querés! Esa es mi etapa recurrente, paranoica, obsesiva, enfermiza, y de la cual tengo las peores noticias. La peor información me vino en esa época, en esos momentos".

Spinetta y Molinari
Spinetta con Edelmiro Molinari en una mano y facturas de manteca en la otra. Año ´79, la re-unión de Almendra. 

Spinetta y Grinberg
Luis posando con Miguel Grinberg 

"Por ahí yo estaba buscando sufrir como un loco, e ingresé al terreno del sufrimiento total, irme a Europa, vivir las cosas mas terribles como manguearle a un tipo un franco para poder comer, sabiendo que había regalado una guitarra de 700 dólares, que había dejado los equipos, mi casa, el auto... que conservaba un libro de Almendra para podérselo mostrar a un productor que por ahí me diera pelota 

N de la R: El libro de Almendra que yo tuve oportunidad de ver era un rejunte de fotos del grupo y textos. Una estética multicolor que fue la que inspiró a REBELDE al momento de decidir ese punto. 

El libro fue una idea inicial de Marcucci, pero a medida que se fue construyendo se fue autodeformando por la intervención de tipos como él. Como cómico lo admiraba, pero como poeta no le daba cinco de pelota. Fijate que todas esa fotos del conjunto como acribillado a balazos, tipo fusilamiento de la Guerra Civil Española, fueron fotos que las inventé yo. Las hice hacer a mi exacta medida. Yo llevé el ketchup, las sábanas y las flores para hacer todo ese quilombo. Yo sabía que venía la mano acribillar a balazos, la mano muerte. Yo me automataba. había terminado con todo. si en ese momento alguna mente lúcida me hubiese dicho: ´Luis, vamos a hacer una cosa, tomémonos una tregua de esta guerra de los seis días y te hacés una cura de sueño, o porque no nos vamos al campo´ yo no hubiese llegado a tales extremos. No hubo salidas, nadie me ofreció una. La única era seguir con Almendra en ese círculo vicioso que yo estaba, y por el otro lado la figura que representaba Pappo. Reintegrarme con un círculo de gente que mas o menos esté dentro de lo que pienso costó cinco o seis años más. No hubo otra solución que esa de borrarme y querer tocar el bajo, decirle adiós a todo y desprenderme de todas las cosas innecesarias con que me había rodeado. Dar la espalda a todo coincidió con mi fracaso sentimental, una destrucción emocional total."

"Lo que traté con parte de Pescado Rabioso, con Artaud, con Invisible, fue rebobinar el proceso. Convencerme de que yo perdí la mujer que durante tres años pensé sería la madre de mis hijos, saber que ahora con Patricia vivo una relación superfelíz y en el moisés está Dante esperando por mí, y por ella. Pescado Rabioso fue el primer eructo después que uno se toma un Uvasal tras haber comido y bebido a mansalva. La primera huella de la lucha del anticuerpo contra la infección. Como el primer síntoma de tratar de rebobinar un proceso autodestructivo, frenarlo..."

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Luthier

Spinettalandia

 

Spinetta

 

- ¿Sabías que el asesor radial me vetó ´Credulidad´ en el programa Dulces y Pomelos porque decía que las ´uvas viejas de un amor en el placard´ se podía interpretar como los cojones? (Miguel Grinberg)

- ¿Y vos sabías que en Rosario nos prohibieron el afiche de ´Durazno sangrando´ porque ´era una vagina que chorreaba´? (Luis Alberto Spinetta)

 

Spinetta

 

"Que de pronto en Pelo pongan a Juan Gatti como el ilustrador del año... la tapa de Crucis ¡la mejor tapa!...me parece una aberración infernal, porque es un afano a Roger Dean y a otro dibujante que no me acuerdo como se llama... que son unos capos. ¡Y que los copian de una manera alucinante! ¿Vos viste las fotos que te mostré con el concepto para El jardín de los presentes? No son las mejores fotos del mundo, pero tienen una calidad y un clima que te parten la cabeza. Las llevo a un ensayo, se las muestro a Pomo, y me dice que no, que son muy flu. Le digo entonces: tratá de traer algo vos y vemos con qué nos quedamos, aportemos elementos, por millonésima vez digo, aportemos elementos para establecer un cotejo, para ver que es lo que piensa cada uno! Y me viene al otro día con que Juan Gatti le eligió la hoja Nro. 36 de la revista Time del año 1942 con el dibujo de un pollito dentro de una cáscara y que ´eso´ debe ser el concepto de la obra. Del año 1942, de una hoja de la revista Time, dibujada por Edward Sorongo..." 

 

Spinetta

 

"Tiene que crearse una vorágine creativa que rompa con todo... en estos años aprendí a valorar la polenta de un tipo como Litto Nebbia... por ejemplo. Cortó con esos cordones umbilicales mucho antes que cualquiera de nosotros. es un superluchador, inquebrantable. Y se han ensañado con él más que con otros tipos

 

Spinetta

 

"Los poetas no son los poetas de media hora, los poetas son los poetas de toda la vida. Y los poetas de toda la vida han tenido que transitar por caminos jodidos y por caminos hermosos. Han ido por lecho de brasas y por lecho de flores. Y lo demás es otra cosa que adopta la forma que más le conviene, y donde va la barca va Bachicha. Y fijate que Dios los cría y ellos se juntan. No quiero condenar a nadie, pienso en la primera época de Polifemo, ¿viste la tapa del primer LP? ¿Viste que himno a la mutilación humana? ¡a la cercenación! Si hubiesen puesto a la Venus de Milo, todavía, porque la partió el tiempo, no la serrucharon... pero son mujeres vivas con los brazos rebanados y las piernas rebanadas y un ojo sanguinoliento... ese no es el ojo de la visión, es el ojo del demonio, loco, dejame de inchar las pelotas. Es la imagen de la impotencia"

Polifemo
primer LP de Polifemo.

Habla -por primera vez y para Rebelde- Carlos Jones, autor de la tapa de Polifemo.

Aqui la explicacion del autor, y puedo decir esta vez, "declaraciones exclusivas para este medio"... Querria tener una oportunidad de explicar un poco el sentido de la tapa del primer disco LP de Polifemo que fue tildada de satánica por Spinetta, a quien admiro por su música poética. Soy el autor de ese dibujo. Año 1976. Cuando los integrantes del grupo me dijeron que Polifemo seducia mujeres senti cierta morbidad en las hormonas alocadas de ese cíclope. Ambas mujeres que estan a los costados fueron concebidas como muñecas objeto rotos, con el simbolo del fruto mordido en una y la luna en otra. Sus brazos estan asi destrozados no por mi, sino por lo que la sociedad machista (incluido el ambiente rock machista) hacía de la mujer, un simple objeto de placer, que es destrozada en su cáscara física, son en realidad muñecas símbolo objeto. El ojo es nada mas que un ojo con los temores que cualquier argentino tenía en esos momentos por la realidad oscura en que se vivía y la muerte acechaba en cada esquina mientras algunos cantaban desde burbujas celestiales. Puedo decir que cuando lei ese comentario de Spinetta yo era muy joven y sentí mucha tristeza por su apreciación casi medievalista de mago iluminado, como un inquisidor en nombre del amor. Mas bien creo que él sintió la necesidad de minimizar todo lo mas que se pudiera la música que Polifemo hacía, rock and roll simplemente, que comparado con su busqueda experimental de Invisible le parecía una tremenda cagada. Pero con el correr de los años harto ya de estar harto hasta terminó en algun momento haciendo la misma basura, por suerte mechando cada tanto temas de verdadera belleza espiritual. Volviendo al dibujo debo acotar también que si se fijan bien quise que fuese un dibujo a lápiz con su tonalidad del grafito, donde la realidad era nada mas que la de un dibujo, con el unico toque de color en una nube que pasaba por detras de la luna y la manzana cabeza de una de las muñecas. Recuerdo que no solo Spinetta se horrorizó por esta tapa sino la liga de moralidad y buenas costumbres que cuando se pegaron afiches por toda la ciudad de Buenos Aires demandaron a EMI Odeon por obscenidad ya que se veian dos culos y unas tetas de costado con sus pezones. La solución fue tapar con fajas todos los afiches pegados en la ciudad, lo cual fue publicitariamente un boomerang (la gente despegaba las fajas negras puestas) Esa era la realidad de la idiosincracia argentina del 76, que ya marcando el año pueden empezar a recordar todas las atrocidades que despues acaecieron no? Han pasado unos cuantos años y las cosas cambiaron y mucho, aun la hipocresia abunda resultado de tanta violencia, aun engendrada (tal vez sin darse cuenta)por aquellos que supuestamente prendian velas por el amor Y todo por un dibujo...¡mamita querida! lo que puede llegar a movilizar eh? Esta es la primera vez que doy respuesta a esa crítica despues de 28 años, gracias y saludos a todos 

Carlos Alfredo Jones

Invisible
Invisible, sólido, preciso, contundente, insuperable. La foto habla por sí misma. Fue un pico creativo que dejaba al resto de la música debatiéndose entre la nada y la eternidad.

 

Invisible
El último LP de Invisible, El jardín de los presentes. (1976) Tal vez el máximo rendimiento de Invisible, conteniendo las mejores canciones y la mejor poesía de Luis Alberto Spinetta. Luego de este disco el trío (ahora cuarteto con Tommy Gubisch como primer guitarrista) se separó en un mar de confusión incluso entre ellos mismos.

 

 

 

Spinetta

 

 

 

Spinetta

 

 


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